如果你熟悉電子音樂，那么對“Chace朱一涵”這個名字也許不會陌生。一一他是DJ、音樂人、Producer，是Mandarin樂隊的主唱，也是廠牌主理人。15歲獲得新加坡華人打擊樂獎，17歲成為首個登上Tomorrowland音樂節的中國DJ，22歲被評為DJ MAG CHINA AWARDS年度制作人……今年26歲的他，盡管在專業領域多次獲得殊榮，依舊保持著開放的心態，不斷突破傳統音樂界限，探索、構建自己的“多重身份”。Chace的每一次跨界/轉變，都滿足了粉絲對他的期待。他相繼創立過名為“HOWSHOOD”“MontiArk”的廠牌，致力于推廣電子音樂，并取得了不俗的成績。如今，他攜帶著全新廠牌“Bad Beat”再度歸來。

“Bad Beat”也許不能被簡單定義為一個廠牌。音樂是“Bad Beat”的DNA，但它擁有著更大的野心，成員們把自己近年來對音樂，以及跨媒介表達的思考融入其中，試圖在國內音樂市場中發出不一樣的聲響。

初心與野心

你的新廠牌/組織“Bad Beat”，它的初衷、誕生經歷及核心理念是什么？

Chace：“Bad Beat”誕生于一個價值觀，我們覺得有價值的東西一定會被市場認識它的價值，肯定它的價值。這種想法在目前，顯得有些無力、烏托邦、憤青，但是我們堅信這個事實。從最初的設想到現在上線，“Bad Beat”經歷了2年多的時間。我們想從我們自己的角度、審美、方式和節奏去做創意輸出。無論是音樂，視覺，還是更加發散的一些內容，我們想在這個市場里做點不一樣的東西。

為什么命名為“Bad Beat”？你們的“野心”是什么？ 

Chace：大家都默認，在音樂這件事情上，中國標準和國際標準是兩個不同的標準。這個事實是有害的，而且會造成很多令人無奈的死循環。“Bad Beat”這個詞指“小概率擊中”事件，我們的野心就是在一切客觀條件都不被看好的情況下，用我們的精神和內容證明這些人都是錯的。

如果要給“Bad Beat”一個定義……

“Bad Beat”4、5月發布了一些系列短片，代表了什么動作？

Chace：這些片子看似純粹是情緒碎片，其實是在埋一些后面“Bad Beat”會發生的事件的伏筆，現在不劇透。 

你們介紹“Bad Beat”是一家多語言/媒體創意公司，也就是說，它不僅僅承擔著傳統意義上“音樂廠牌”的職能，你們會選擇來做更多的事情。

Chace：音樂在“Bad Beat”是強的DNA，但是我們會嘗試讓它存在的應用場景越來越豐富，不僅停留在live house，音樂節，或者你的播放列表里。我們會去按這個思路發起各種不同形式的跨界項目，會有科技、產品、影視、藝術等等，這些是我作為自己很難去推進的事情，我自己也很期待這些項目逐個上線。

和Apple Vision Pro的合作契機，以及VR演出這個概念我們很感興趣，可以詳細介紹一下嗎？

Chace：音樂從最初期的單個音源，到立體聲，再到現在的全景聲或者說空間音頻，發展周期其實很漫長，并且從概念到普及的過程很坎坷。

“Bad Beat”會走在技術的前段，結合Apple Vision Pro的平臺自身條件，攜手專業數字藝術團隊“ALLOOP”，創作一些immersive音樂內容。這些內容已經在開發中，目的就是給大家一個截然不同的音樂體驗，從而推動音樂科技的發展速度。我在第一次看了蘋果為Alicia Keys出品的那條immersive音樂現場之后，毫不置疑地覺得這是一個非常有潛力的音樂體驗，它的目的肯定不是代替現場演出的職能，而是給喜歡音樂的人在現實生活中無法體驗的感覺。

“Bad Beat”主要涵蓋的音樂風格有哪些？

Chace：電子、R&B、嘻哈以及獨立流行是目前比較突出的幾個標簽，之后會比這些更豐富些。

目前“Bad Beat”的簽約藝人除了我們熟悉的你自己和mandarin樂隊以外，有兩位新面孔：ZHOU、Zima。可以從你作為A&R的身份來介紹他們嗎？ 

Chace：兩位00后。ZHOU會是華語流行下一個R&B主力軍；Zima將會是中國嘻哈最fresh的聲音。說其他的沒用，大家即將聽到他們的音樂。 

談談“Bad Beat”下一步的具體計劃以及未來3年內的規劃？ 

Chace：接下來具體的是：大家會聽到每一組藝人新的音樂；我們會上線我們為Vision Pro開發的內容；“Bad Beat”會一起在線下見到大家。3年內？“Bad Beat”會成為頭部創意組織。

Creative是一個大標題，重要的是擁抱不同層面的創意

你理解“商業音樂”和“非商業音樂”兩者之間界限不必分得那么清晰，為什么？

Chace：這個時代似乎什么都可以有屬于自己的市場，也似乎什么都沒有什么市場，用傳統的主流和非主流的二元角度去看待音樂已經很過時了。而且現在有那么多的年輕音樂人去做“非主流”音樂，用私域流量打破無數的界限，證明了這個邏輯已經被淘汰了。 

《樂隊的夏天2》之后你沒有再上綜藝了，你怎么看待現在市場上的節目內容？

Chace：節目組對我的認知永遠和我自己對自己的認知有一定的偏差，這種偏差讓我覺得我沒有必要去這些節目。但是這個偏差在一定程度上是無法避免的，因為我自己一直在轉變之中，就像現在，我自己知道第二張個人專輯會是一個什么氣質，包括我對于這張專輯有怎么樣的野心，但目前也只有我和團隊知道而已。如果說到市場，我能理解為什么現在的音樂綜藝這么難做，一些既定的模式跑了太多年，復制模式出現的內容大多數都沒有什么新鮮感，也更說不上有什么沖擊力，進步這個東西在商業里往往就是一個附加項，而不是優先項，我不喜歡這樣的市場。

從Tomorrowland，到《樂隊的夏天2》，到你的首張個人專輯Belated Suffocation，再到創立“Bad Beat”，你以不同的身份亮相，如何平衡不同風格的音樂創作？你覺得作為一名Creator代表了什么？ 

Chace：我覺得平衡這個詞是不存在的，因為做這些不同風格音樂的目的從一開始就是很感性的，沒有什么明確目的的，說白了更多是想為了去嘗試而去嘗試的，能達到在不同風格領域有一定成就當然好，但是這些都是我個人學習的一個過程而已。Creative是一個大標題，無論我做什么類型的工作，制作人也好，歌手也好，導演也好，都是在嘗試不同層面的創意，從而給我自己帶來一些不一樣的感受?，F在不會想那么多了，以前想得挺多的。

“畢業”后的全新亮相

你的音樂學習經歷對你現在做音樂產生了哪些影響？

Chace ：我從小就在上海音樂學院學習爵士鼓專業，在經歷了前幾年的海外音樂制作階段之后，DJ 越來越不能滿足我對現場表現的訴求；我覺得潛意識里我一直希望可以在舞臺上展現更多我的音樂能力，當然如果沒有經歷過這么多年的沉淀和成長，我也不會像現在這樣充分做好了更多表現自己的準備。 

如果把你的音樂旅程分階段的話，有幾個階段？有哪些關鍵事件促成了這些轉變？

Chace ：四個階段吧。童年長時間地在院校學習積累；去了荷蘭之后打開視野；回國之后自我的試錯；然后到現在找到了自己的定位準備正式開啟事業。 說有哪些具體的事件其實不合理，有很多不值一提的細節，我可能都不記得了，但是那些瞬間會讓我覺得自己的想法應該變了，或者自己沒有走在一條正確的道路上，應該是這樣的，促成轉變的不是什么大事情。

你目前正在推進的個人音樂計劃有哪些？

Chace：目前正在我第二張專輯的收尾階段，會在今年上線；此外這張專輯的上線也會開啟我的個人巡演。其實我一直沒有開啟具備完整樂手編制以及舞美的個人演出，就是希望有了足夠多的音樂發出來之后，再去設計一個完整的現場表演。 

談談你的新專輯。 

Chace：我希望這篇文章發出后它就殺青了，這張專輯是我這么多年學習“畢業”后第一次正經亮相。

出品：王鋒、李曉娟 / 編輯：蘑菇仙 / 攝影：ENKAKO可樂 / 撰文：柏霜 / 發型：Lyn（Salsa Studio） / 化妝：湛恩 / 造型：ABG Studio@時尚農名工Jade / 執行造型：袁馨 / 攝影助理：陳露 / 造型助理：peng