張若昀

張若昀入行17 年，公開資料里有6 年的作品表是空白的，這段白色是他的嚴冬；而今天，他不僅成了網友口中的“寶藏男孩”，更迎來了自己的事業高潮。曾經踉蹌著的少年，終于把過往的崎嶇抹平，灑下了一地陽光。

初見張若昀，他一身黑衣，在冬日的暖調里顯得更加修長穩重。他坐在梳妝鏡前，五官輪廓清晰而流暢，英挺和少年感恰到好處地融合在這張臉上，帶有一種矛盾的美感。

張若昀

沉浸與共情

我們習慣用“爆紅”去定義突然走紅的人，張若昀不太認同這個定義，他愿意用更簡單、純粹的詞“幸運”去表達自己現在的狀態：“在我的標準里，紅與不紅，不是世俗定義的那種……所有能順利不停工作的演員，其實都已經是幸運兒。”的確，張若昀不是橫空出世，也算不上一夜成名，在《慶余年》播出之前，他已是一位蟄伏多年的成熟演員了，當下的熱度，也許更應該被準確形容為他演藝事業上的一個小高潮。

但潮起潮落，張若昀始終與娛樂圈保持著一種不近不遠的距離感，離作品很近，離喧囂很遠。

在過往的戲里，他是沉著孤傲卻純粹赤誠的唐山海，也是放蕩不羈卻滿腔熱血的范閑；而眼下，他帶來了游走于廟堂與江湖之間的“北涼王”徐鳳年……贊譽不斷的《雪中悍刀行》在金牌編劇王倦的加持下，帶著與生俱來的話題度。飾演徐鳳年的張若昀更是吸引了足夠多的眼球。

張若昀

其實很多人不知道，2017 年原著作者烽火戲諸侯就曾在微博點名張若昀，希望由他出演。但因為時間和檔期的沖突，張若昀遺憾地婉拒了《雪中悍刀行》。也許，命運也有自己的私心，《雪中悍刀行》的影視化因為很多因素慢了下來，在歷經三年后，烽火戲諸侯也終于等來了他心目中的“徐鳳年”：冰雪的光暈之中，澎湃的山河之下，張若昀手持雙刀黑衣素裹，長發飛揚，踏風而行。飛揚的衣衫，似乎每一寸都充盈著江湖熱血。《慶余年》之后，一個更具張力的張若昀出現了：紈绔而俠義，胸有丘壑，腹有良謀。

范閑與徐鳳年，這兩個冥冥之中自有關聯的角色，也許只有在他身上，才能做到不留遺憾。范閑與徐鳳年這兩個角色的差別，張若昀早有詮釋：“范閑是一個以小見大的人，在游戲人間里，逐步展開他心里的大義。但徐鳳年是從大見小的，他從一開始就背負著他的使命，只是用很頑劣的一個形象，去掩飾自己真正內心的情感。”談起角色，張若昀語速快了起來，話語也更加密集，理解似乎爛熟于心。

張若昀

在《雪中悍刀行》劇組待了整整5 個月，在漫長的拍攝期里，張若昀多了一個“主廚”的身份，每天都會掌勺。正是這個身份，讓他和整個團隊培養出了一些不一樣的情感，也找到了徐鳳年的“心境”—真實的生活往往才是戲的來源，這段難忘的拍攝經歷，讓他對于生活與演戲的關系，有了更深層次的看法。“拍攝期間，我有了個幸福的煩惱，就是第一次開始操心大家明天要吃什么。”誰不吃雞肉，誰不吃海鮮，誰不吃羊肉……洞悉身邊人的喜好和情緒，成了連接徐鳳年與張若昀的共情點。這種情感投射到劇中，恰恰也成就了人物之間的關系層次感。“到最后我發現，體驗其實也不是你一個人的……現在不是在有一個詞叫‘沉浸式體驗’嗎，你要拉大家一起來，進入一個‘場’。”

正是這種體驗，塑造了張若昀的獨特魅力—角色的人生經歷，或許永遠無法復刻，但尋找“共情點”卻永遠是最有效的方法。

張若昀

摧毀與重塑

時間在他身上最好的禮物，那就是演員最不可少的“磨煉”。早在因《慶余年》而家喻戶曉之前，張若昀曾經蟄伏過很長一段時間，寂寂無名的日子，他從未放棄過成為“演員”的堅持。

好在命運自有安排，《無心法師》的熱播，讓“ 癡情軍閥”張顯宗賺足了觀眾的眼淚，緊接著張若昀靠著自己過硬的演技，奉獻了一個又一個口碑之作：《法醫秦明》《麻雀》《諜戰深海之驚蟄》等等。張若昀說曾經自己是一個“太理想主義”的人，帶著理想主義走入有既定規則的娛樂圈，如果不夠強大，那就只能慢一點摸索，找到適合自己的路。所以，關于“蟄伏”這件事，張若昀看得很通透：“它其實是一種攢著勁兒的狀態，是一種儲蓄著的勢能。在這個時間之后，你可以爆發了，但是如果沒有很好地進行下一次的證明，早晚也會消耗干凈。”

張若昀

所以“火”，對于張若昀來講，不算是一件多么值得驚喜的事情，他不愿意被這些外在的東西裹挾，卻因為更多的關注變得更加謹慎。“其實相當于變成一個招牌了，比方說你開一個小飯館，現在有口碑了，就面臨著幾種選擇，選擇保持口碑或者偷工減料。我的心態就是，如果客人突然發現東西越來越不好吃了，那你就相當于砸掉了自己的初心和手藝。關注度高了以后，有一點不一樣的就是，你要更挑剔或者是用更謹慎的態度來對待。”對他來說，不斷充實自己內心的力量，塑造好每一個角色，才是最重要的。

而張若昀內心的力量，是在將“自信”反復地建立和摧毀中成就的：“自信成長到一定程度之后，逐漸就會變得盲目。”在他看來，盲目自信和不自信，對演員都是很危險的狀態，他會經常把自己放在不同的環境里，去嘗試一點自己“不大有底”的東西，比如去演話劇。

張若昀

打破盲目生長，及時地摧毀，再重新生長出一個新的自己……張若昀似乎從不缺這樣的勇氣。

正是在這樣一次又一次的“摧毀”和“重建”中，他才無數次“成為”并演繹著那些令人稱贊的角色。

張若昀

簡單與狂熱

2004 年拍了第一部戲的張若昀，用了十幾年的時間與角色共生，每個角色或多或少沾著他的影子，而他本人也跟隨不同的角色生活、成長，沿著歲月的紋理逐層舒展開來，成為生活的藝術家。

被問到平時的穿衣風格，他的回答很簡單：“基本款，那個像我的。”張若昀有他的兩面，如果說對角色的挖掘和演技的探索是復雜的，那“簡單”就是他在生活里的哲學。他平時喜歡搖滾音樂，當被問到為什么喜歡時，他卻表示在音樂這事兒上沒什么理由。“可能是性格當中某一種方向的投射，但是這個東西很難講清楚，如果再講下去，可能會變成心理醫生吧？不用那么嚴肅，就是一個喜好。”

對于時尚的關鍵詞，他的回答是“簡單和酷”。對他來說，簡單的東西更能引起人的想象。經典的外形包裹著深刻的靈魂，作為FENDI 皮具的代言人，張若昀將這點詮釋得淋漓盡致。

張若昀

有趣又豐盈的內心世界，是一個好演員的最佳支撐，而生活里的簡單也成就了張若昀，他的兩面性也是他無法被替代的根本原因。

某種意義上，困境也許會不同，但焦慮與迷惘是人類共通的情緒，角色有，張若昀也會有。

被問到會不會想和自己演的角色互換人生，張若昀想了想說不會，即便是范閑。“他太孤獨了，因為只有他一個人是來自不同的時空，他的孤獨感來源于他擁有另外一套記憶，包括了一整個文明。他不真正屬于那個世界。”也許，正是他對范閑那份孤獨的深刻理解，才讓他不愿意成為范閑。

張若昀

戲里，他是沉浸的“曲中人”，戲外，他是清醒“注解師”。

“從一到十，你會給現階段的自己打多少分？”我問。

“七分吧。”他答。

剩下的三分，是張若昀對于未來留下的一點希冀和野心。他希望有更多的成長空間，他熱愛讀書，涉獵廣泛，喜歡王小波，也喜歡過馬爾克斯和博爾赫斯。可能就是這股向內生長的情緒，讓他每每面對一個角色，都有融入骨血的塑造能力。

好奇他如何定義“完美的一天”，他則再次用簡單的四個字“不期而遇”來回答，并分享了他最近的一次不期而遇的驚喜。“其實生活中有很多快樂，就是在于意外本身。拍攝《雪中悍刀行》的時候，中秋節那天，劇組的人都在陽臺上一起聚會，結果那天酒店就放起了煙花，突然就那個瞬間，讓人感覺很美妙……”這種與生活美好片刻“不期而遇”的驚喜瞬間，構成了他心中的“完美”的注解。

張若昀

“莫聽穿林打葉聲，何妨吟嘯且徐行”，十幾年過去，張若昀之所以能被更多人看到，可能來自他走過的每一段路，讀過的每一本書，還有十幾年如一日在熒幕內外不間斷的思索和努力。

驚嘆于他內心的強大和清醒，能在名利場保持初心，也能在生活里輕裝前行。

以角色動人，用作品發聲—這樣的張若昀，值得更多期待。

攝影：小剛 / 策劃：楊威 / 編輯 & 統籌：何驕 / 化妝 & 發型：張哲倫（ON TINE） / 文字編輯：于蕾 / 文：陳璐 / 服裝：小強