王中女

北京京劇院一團 青年老旦演員

師承：張競艾、翟墨、張大環、李麗萍、劉莉莉、趙葆秀 、李鳴巖等拜京劇名家趙葆秀為師

擅演劇目：《赤桑鎮》《釣金龜》《遇皇后》《打龍袍》《李逵探母》《楊門女將》 ，新編現代京劇《大宅門》等

傳統的也是新潮的

老旦這個行當，是京劇中“旦”行的一個分支，旦字前這一個老字，已經將這個行當的特點完全顯露了出來，那就是扮演中老年的女性。一提到老旦，人們就會想起滿頭白發，步履蹣跚的老太太形象。不禁又會想，扮演這個行當的演員是不是也長得像老太太呀，這樣可能會更貼合人物。但見到王中女之后，徹底打破了對老旦演員的認知，那個衣著靚麗，渾身散發著時尚氣息的她走進來，對著我們說：“我是王中女，青年老旦演員”的時候，大家都驚呼了：“這是老旦演員？這明明是個時尚達人，也太酷了！”是的，誰也想不到一個扮演京劇老旦角色的演員竟然跟行當反差這么大。王中女笑了笑，說道：“老旦演員怎么就不能新潮啦！？”人們提到京劇，通常會認為它很古板、很守舊，老旦行當在大家的印象中，更是如此。白發蒼蒼的老太太上演一些悲情戲碼，不是唱就是哭，太過時了。其實并不然，京劇雖然“年歲”比較大，但是其“內核”其實是非常時尚的。生活中的王中女非常喜歡新鮮事物，喜歡追逐潮流與時尚。經常在不演出的日子里去探店，拍照片；暖日的下午喝個咖啡，看個脫口秀；關注時尚的新鮮事。在她看來：“老旦雖年齡老，但是玩意是“新潮”的；傳統的就是新潮的，它們之間并不矛盾，甚至可能迸發出火花。”王中女在時尚新潮的外殼下，有一顆尊重傳統的心，“老祖宗留下了很多寶貴的財富，我一定得好好地留住。”她拜李派老旦傳人，著名京劇表演藝術家趙葆秀先生為師，跟趙老師學習了許多經典傳統劇目。“我師父就是一個時尚的人，緊跟時代潮流，同時吸收一些新時代的營養與傳統相融合。守正創新，但得先繼承好，才能夠創新。”趙葆秀先生先后創排了《風雨同仁堂》《八珍湯》等經典劇目，堪稱時代精品。王中女以師父為先驅，在繼承好傳統同時，也有一些新的嘗試。她曾把老旦唱腔與說唱融合，創作了歌曲，發布在嘻哈網，并拿到了一周排行榜的第一名；她也嘗試過話劇表演，感受不同藝術的表演方式。把時代帶來的新鮮血液融到傳統積淀下的寶藏中，把這種傳統即是新潮的觀念帶給了解或不了解京劇的人們，老旦演員是新潮的，老旦行當也是新潮的。

王中女

破繭成蝶

去每次認識新朋友，王中女自我介紹是一名京劇老旦演員的時候，大家都很吃驚：你這么年輕，長得又挺好看，怎么會學老旦呢？王中女說那你看看我小時候照片就知道了。

王中女兒時是個小胖子，性格非常活潑，跟著父母出去吃飯，見了叔叔阿姨就要給人家表演節目，演完一個還不過癮，主動說“我再給大家唱個歌”。她那時想學喜劇，覺得自己將來一定會是內地的肥肥。現在的她也常常把朋友們逗笑，是個“搞笑女”，朋友們總說：“或許你應該好好發展一下喜劇，你要早十年進軍喜劇圈，肯定能成為第二個賈玲！”

這么鬼馬的王中女學老旦也是一個鬼馬的故事。11歲那年，她已經學了兩年花旦，考進北京戲曲學校，也是作為花旦錄取的。報到那天，同學們相互認識，聽到王中女說自己是唱花旦的，大家樂壞了：你長這么胖，居然是唱花旦的？當時王中女比同齡的女孩胖20 斤，渾身上下都是圓滾滾的，可花旦演的都是精靈古怪的小姑娘，應該是漂亮精致的小瓜子臉，看起來很靈動的，而王中女看起來卻憨憨的、笨笨的。

第二天開學時，老師在黑板上的通知里給新生分了行當，同學們看過之后跑來逗她：“王中女，你現在分到老旦組了！老師可能覺得你胖就有力氣，唱起來底氣十足。”這句不經意的玩笑話讓王中女有點委屈。走進老旦組教室，老師讓每個人唱一段，聽聽嗓音條件，她唱了一段花旦的《賣水》，用的是小嗓，但是老旦要用真嗓，老師說，那你唱個歌吧，聽聽你的大嗓嗓音。那一年《Super Star》特別火，王中女正迷著S.H.E. 呢，就給老師唱了一段rap，全組都笑瘋了，rap 不太聽得出來嗓音，老師讓她換一首歌，她說，那我再來一首《波斯貓》，把S. H. E. 三個人不同的音色模仿著唱出來，大家已經笑抽了，但老師卻從這段看起來跟京劇毫無關系的流行曲中，看出了王中女的潛質。

從第一出開蒙戲《望兒樓》彩排時的青澀稚嫩，到隨后學戲彩排次數的增多，她的技藝及實踐經驗愈加嫻熟，對老旦藝術的熱愛日益見增。王中女從一個懵懂可愛的“小胖老旦”蛻變成一名學校重點培養的老旦績優生。后來，王中女考入中國戲曲學院，跟隨李麗萍老師學習老旦藝術，在大學期間，因成績名列年級第一，系里專門聘請名家，為她專門開設第三軌課。工作后，王中女通過高質量的演戲水平，得到了戲迷朋友的喜愛及領導的肯定。而她自己也從一個小胖子，越來越會打扮自己，是真人版丑小鴨的故事。

王中女

老旦很“美”也很難

幾或許大多數青年女性演員，都不會向往扮演這么一個“老化”自己形象的行當。在化妝時要在緊致的臉蛋上畫上代表著歲月的皺紋；在黑發上戴上滿頭的白發；在舞臺上要躬下腰，老態龍鐘地表演著。起初學習和第一次上臺表演時，還是孩童的她，根本接受不了把自己化妝成了奶奶的樣子，但是好像又有什么魔力，慢慢地，王中女感受到了老旦行當的魅力。她認為美是不能被界定的，不是年老或者矮胖就是壞的、丑陋的，老旦行當中太多“美”的東西了。把老旦角色中的美挖掘與展現出來，是這些年她一直在努力追求的事情。她在不斷地舞臺實踐中，提高自身的表演藝術水平、探尋老旦藝術的表演規律，從人物內心出發，結合表演手段塑造人物，力求讓觀眾從藝術與情感中獲得最佳的觀劇體驗。

王中女說：“京劇表演在舞臺上對演員的注意力的要求非常高，一板一眼，一招一式都有他的規范性，是非常嚴謹的，需要演員跟演員、演員跟樂隊之間的緊密配合，絕不能掉以輕心。”

程式化是京劇表演的特征之一，既對演員在舞臺上塑造人物有一定的規范性，又給了演員無限的表演空間。以前的戲迷講究“聽戲”，點一碗茶，主要是聽唱。現在的觀眾要求更為全面，唱念做打全都看。不僅希望演員唱得好、身段好、節奏好、扮相還要好看，表演還要生動。舞臺藝術更難的地方就在于沒有NG。有演員們開玩笑地說過“京劇舞臺上應該有一個提詞器”老師說：如果不能經過學習以及千百遍的聯系十拿九穩地唱出來，你就不要在這個行業干了。這讓她更加清楚地認識到，京劇是一個必須具備扎扎實實真功夫的藝術，一名京劇演員，要具備的素質是全面的。所以在平日，王中女除了排練、演出，最常見見到她的就是在練功房。除了喊嗓子、吊嗓子、背戲，她還要練習身段、基本功等。業余時間她也經常研究一些話劇與影視的表演，看不同行業的前輩們是怎么塑造好一個角色的。排演京劇《大宅門》期間，家里的電視上滾動播放電視劇《大宅門》，斯琴高娃老師的表演，甚至是每一個眼神都被王中女牢記于心。她希望自己也能像這些老戲骨一樣，能夠運用京劇表現手段塑造好每一個人物，有一份經年累月沉淀出來的表演功力。

王中女

京劇和年輕人

京劇老生名家王珮瑜曾經說過，你不喜歡京劇是因為你不了解京劇，一旦你了解了，沒有人會不愛京劇。這點王中女感同身受，從兒時初學的懵懂到學習后的了解再到有一天真正愛上這門當代的小眾藝術，真的需要一個過程。“京劇不是快節奏時代的產物，它是沉淀下來的，是需要人們慢慢去品嘗的。京劇確實是有一些藝術門檻，一旦你跨過去了，其中的魅力是非常巨大的。”現在，很多年輕觀眾也會進劇場看京劇，去感受這門藝術。京劇行業的從業者也在通過不同的方式，找尋一個與當代觀眾走的更近的接點。

去年，京劇《大宅門》全國巡演，王中女出演白文氏，這個劇為王中女帶來了不少年輕粉絲。一個18 歲的男孩在揚州上大學，帶著他的大學同學從揚州趕到南通看演出。這已經是他的“二刷”了，第一次看京劇《大宅門》是在北京的首演。王中女明顯感受到，來看京劇的觀眾年齡層慢慢有了變化。每次演出后，有觀眾到后臺和演員合影，很多都是年輕的面孔。她的微博也經常收到觀眾發來的私信，告訴她看了哪出戲很喜歡，下次演出一定再看。

有一次，王中女請一位朋友來看自己的演出，這位朋友對京劇不太了解，更沒有現場看過京劇，抱著“捧場”的心情來看戲。演出結束后覺得京劇太出乎意料了，對王中女說：以后你每一場演出我都要看。前段時間，王中女的個人專場在北京上演，這位朋友帶了自己近六十位朋友來劇場看戲。在王中女看來，信息時代，隨時隨地都能通過視頻、網絡看戲，但在劇場看京劇的效果和在電視上、手機上的觀看效果完全不一樣，隔著屏幕是感受不到現場的情緒和氛圍的，她更希望年輕觀眾能走進劇院，現場感受這門藝術的魅力。

當下，年輕人從事一門古老的傳統藝術是一件特立獨行的事。當我們問她后不后悔時，她說：“如果讓我重新選擇，我還是會選擇從事京劇行業。從小學習京劇藝術雖然很苦很累，長大后也會有一些面臨的困境，但是在從業的這些年中，我感受到了京劇藝術的魅力以及蘊含的文化底蘊，我熱愛它。我們這輩人要好好繼承、傳承和挖掘前輩們留下的藝術瑰寶，同時不斷地尋找與當下接軌的支點。我相信京劇藝術會越來越好，作為青年老旦演員，我很自豪。”

監制：佟宇 / 采訪 & 撰文：張澤桐 / 攝影：余秉強 / 責任編輯：李祺 / 服裝造型：Coka / 妝容：鄒成程 ONTIME / 發型：吳雙 ONTIME