徐皓峰
徐皓峰去北影廠看他的師兄——推薦他報考電影學院的一位大哥,那個年代沒手機, 沒電話,如果你在家,那很好,適逢其會,如果不在我就一走了之。果然不在家,轉身準備離開的時候,突然發現一堆遛狗的人中,那位大哥右手牽著根繩子在遛一只貓。
“我的印象太深了,從來沒覺得貓是可以讓人遛的。那是一只美國短毛貓,我今年突發奇想也養了一只。”徐皓峰養寵物沒經驗,以前只養過烏龜,熱帶的那種。看著它就好像看一道風景,彼此沒有交流。自己房里,這么個小生命,默默陪了他八九年,前年過世了。哭沒哭?他笑了笑:“我這年齡肯定就沒有眼淚了。
小說《逝去的武林》、《國術館》,電影《倭寇的蹤跡》、《一代宗師》、《師父》、《刀背藏身》今年48 歲的作家徐皓峰、編劇徐皓峰、導演徐皓峰,懷揣著一身功夫,在世界武林的藝術殿堂輕輕地謀得了自己的位置。見面寒暄前,他正坐在椅子上逗一只沙發上的貓。站起來和我握手,柔中帶剛。貓從沙發跳回地面,一抹頭就不見了。
徐皓峰那天穿了件黑T 恤、黑褲子,棕色的鞋,露在外面的胳膊、臉都憨實紅潤,長發灰白,周身通透著赤誠。我準備了八九個問題,本來說好兩個小時搞定,結果聊了五個小時。他兩次轉頭沖窗邊的朋友笑:“沒事,讓人家把問題都問完吧。”剛剛的那只貓,爬在窗外的草坪上瞪著我們。也許是另一只?
這間咖啡廳有三只貓。無論哪一只,反正都大眼不眨的盯著、保護著它心中的主人。
整整五個小時,徐皓峰以朋友的語氣、師傅的心胸,將功夫人生的起落輸贏,娓娓道來。
徐皓峰
起式
不要進入自殘的系統
我們被巴爾扎克、托爾斯泰系統洗禮了六七十年。托爾斯泰就是個不著急的人,自己搜各種素材,慢慢寫,草稿一做就是六七年。這種記者型的藝術家,在中國藝術界被認為是正版。我的好多老師一輩子畫習作,從不著急表達,只是慢慢地了解這個世界。我這輩子表達不了,下輩子照樣可以。
大家都平心靜氣地去表達、去創作、沒有好勇斗狠這些東西。如果你接受這個社會的競爭機制,進入這個游戲,就得按照它的標準去爭,就進入了一個自殘的系統,你去爭其實也爭不來。特別可怕的是,就算你成為萬里挑一的成功者,這個系統給你的鼎盛期也只有一年。你要想保持長久,就不能按照這個標準,否則你會死得非常快。
回想起來,其實二姥爺幫我打了一個根基。他教我練形意拳的混元樁。站樁的時候,什么方法都不能用,什么都不要想。你練武術,首先就要換腦子,把中小學那套理解世界的方法全滅掉。如果你不這樣放空,你就不會夜戰、應付不了偷襲、單人打不過多人,真正的武術是超越視聽的,要把原來那個腦子換掉。
當時聽到這些的我,面臨巨大的恐怖、混亂和不耐煩。你想想,十多年來你一直靠動腦子下定義,通過推理把握世界、創造一個安全感。就好像我們站在岸邊,覺得大海太美了,心情開闊,因為背后是你所有的經歷、你的親朋好友。現在突然把你一個人放在海中間,無所依靠,你發現原有的思維方式已經保護不了自己,人會非常慌。再加上那個時候我開始考美院附中,要畫的比別人好,處在競爭之中,二姥爺反倒讓我泯滅一切……所以我就放棄、錯過了學武術的最好時光。
但你經過的所有事情,生活都是會給你注解的。等我真的考上美院附中后,就發現美術這東西跟競爭心是完全沒關系的。那些技法很熟的考前班的尖子生,老師反而看不上,因為他們只是些手藝人,和藝術無關。藝術是在沒有比較的情況,用心體會出來的另一種東西。當時覺得老師講得很好,但也沒有真正思考這跟混元樁有什么對應的關系。后來自己三十多歲了,無意間把兩者做了對比,才明白這是同一種東西。美院老師告訴我的這些道理,竟然給我二姥爺的“換腦子”做了個注解。
徐皓峰
第二式
修身就是平天下
如果你覺得自己的劇組沒有次序,各種人際關系什么的全是亂的,你就先看看你的房間,你自己的房間一定是亂七八糟的。你去整理自己的房間,然后不熬夜,調整自己的作息,讓自己的思維回歸條理之后,你會發現,劇組的各種次序都回來了。
其實儒家早就說過,天下出事,一定是因為你出事了。
孔子每到一國,都能迅速了解那個國家的情況。有人問孔子的學生子貢,難道你們老師有自己的特務系統?怎么一來,就能把各種情報掌握得非常準。子貢回答:我們沒有特務系統,也沒有什么秘密渠道,雖然我們見的人都很有限,但是我們老師能自己做到溫良恭儉讓,你們國家的人就都和他說實話。
梵高也是,好多人都說他不行:您30 多歲才學畫畫,您這基本功差,還玩色彩呢?莫奈的色彩天賦比你好到哪里去了?你還講藝術形式,不就是向日本版畫偷師嘛?你也就畫個椅子什么的……他活的時候送畫兒都送不出去,您別送我,我別把那畫兒給弄壞了,我也不知道怎么掛。但是梵高,早就把自己給內定了,我在藝術史上是米開朗基羅級別的。你有了內定之后,現實才會隨著你走。如果你事先沒內定,即使在你死后,社會評價也不會發生改變。
我拍《刀背藏身》的時候,一位大導演過來探班,我就不說是誰了。今天到你這來之前,我生了一肚子氣。我說怎么了?他拿自己的一個劇本,到投資公司去開會。結果那個老板找了一堆20 歲出頭、干宣發沒幾年的小孩兒。導演,我們這些小孩兒看了您的劇本,有一些想法,跟您交流交流,那意思就是你得照著他們的改。我這個兄弟就特憤怒,和那個老板說:“人人平等,一直是我的信仰。但專業上有尊卑 ”。
我本來以為這只是劉偉強拍《古惑仔》時,吳鎮宇的一句話而已,“關老爺面前,人沒有大小,但有尊卑。”覺得這么大個導演,被氣的要用古惑仔的臺詞保護自己,太可悲了。后來了解到這原本就是南方電影人維護自己尊嚴常用的話,就覺得更可悲。差不多去年,或者前年才開始松口氣,搞宣發的人終于不再參與修改劇本和選角了。這是個反例,做什么都先把自己理清楚,先有自己的內定價值觀。
徐皓峰
第三式
你不能順著這個走
電影是一種獨特的藝術,它在借著講故事的方式跟觀眾套近乎。而講故事的關鍵就是我要講你沒想到的。有一些電影不好看,就是他講的都是別人早知道的事兒。人為什么要看故事呢?他希望看到完全不同的世界觀,希望找到故事后面完全震驚我的東西,甚至希望你告訴他,你這一生全錯了。
年輕時你很難避免潮流,我年輕的時候不唱港臺流行歌曲,這不是說我反潮流,這本身就是藝術院藝術院校的潮流,所以我也在潮流之中的。
年輕,就要以各種碰撞去認識這個世界,你跟著潮流走,體會潮流怎么回事,都是正常的。關鍵就是,你一旦成為一個創作者,不是一個生活的享受者,你就不能順著這個走。
其實還是一個世界觀的問題,最終跟人交流的底牌就是世界觀。好多人沒有原創的動力,或者說找不著創作的方向,就是因為他學了半天藝術,他的世界觀和他上初中的時候一樣:認為這個世界的構成就是一個簡單的競爭關系,認為這個世界的構成就是客觀的、就是物質決定心理的。
第四式
不能這么祈禱
主觀的祈禱就是一個愿望,當我們自己口頭重復1 萬遍的時候,你可要小心了。因為心里希望這件事一定要實現的時候,其實你心里的另外50% 甚至60%,是特別害怕這件事情辦不成的。就像一個孩子說我一定要考上北大,但是可能大半的時間他都在想我考不上怎么辦?他每祈禱一次都加深了考不上的恐懼。結果老天很公平,果然就考不上了。恐怖的力量很大,最讓你害怕、最讓你動心的那個就會實現。
所以祈禱時必須呈現你的真誠,而不是成為你的負擔。你必須全身心的希望這件事好,覺得自己做的是件值得的事。1 個你在做空想,另外有100 個內心的你在否定這件事,只有行動才可以將夢想化為現實。因為行動時,100 個分散的你變集中了,思想集中是練武術的原理。我二姥爺的師傅尚云祥跟我二姥爺說,其實習武就是練心,你一遍遍重復自己的肢體運動,就加固了自己的念想。
徐皓峰
第五式
天下沒有壞人
上電影學院時,拍紀錄片的老師司徒兆敦,跟我說:“你當導演要做到,什么樣的人到你面前都能跟你合作,都能達到你想要的效果。”我們當時二三十歲,不懂嘛,覺得怎么可能?司徒老師您還是太天真了,天下難道沒壞人了嗎?
我們看到一個面相、習氣都不好的人,讓你覺得他是一個壞事的人。但你拍電影的錢又是他出的,你不得不跟他合作,怎么辦?如果你這么想,你最后真能把這個電影拍成一個壞事的電影。多少年以后證明,司徒老師是對的。既然這個人進入到你的世界里了,你就要放棄你生活經驗的原有判定。如果你想拍一部好電影,就要想這個人一定會成我的事。用不著就激發他的什么善念,只要改變你自己、把原先對這個人的定義從心里抹掉,這個人就不會壞事。
你要是主觀上把給你提意見的人、總說你不對的人當做你的敵對者,他就真的會成為一個敵人。但是可能他只是一個過來幫你的人,只不過他現在不太懂而已。舉個例子,《師父》的投資方聽到一些宣發人員說,前20 分鐘的節奏一定得快啊,時間要控制在什么范圍內,否則觀眾會不耐煩,也不好賣錢什么的,就要我做修改。但我當時真是不能再減了,再減就亂套了。
我試著說好的,我改。但我并沒有把那段縮短,反倒加長了。出品方看后很滿意,他們天然的認為肯定剪短了,“你看,導演你聽我的,這不就對了嘛。這樣整個發展段落看上去就不會讓人覺得不耐煩、層次太多,這樣下來多少順啊。”
后來我就告訴他事實,我說現在不但沒有剪短,而且我還整體上還多了4 分鐘:這個地方多了一句臺詞,那個地方多了幾個動作。但是您為什么反而覺得順暢、時間感受短呢?就是因為以前我為了控制整體的片長,很多部分剪得太短了,導致您接受的每個信息都是來不及的、不充分的,所以就會覺得層次多、不耐煩。現在我每個地方給您信息停留的時間都更長一點,您的大腦能夠充分理解,一切就都合適了。他說,“哦,原來是這么回事。”這一次的溝通成功之后,投資方在別的方面,就以哥兒們的狀態全力支持了。其實之前他也不懂你要做什么,現在他就覺得,你做的事兒肯定是有道理的。
第六式
人生沒有意外
1995 年我們上電影學院三年級,突然世道就變了。電影要表現俗人的七情六欲,要巴結、要玩所謂的性和暴力,藝術突然從一個超常的東西變成一個媚俗的東西。學校可能怕我們畢業之后沒飯吃,開始講好萊塢劇作、好萊塢的導演什么的。大家都要去拍商業片,取法的榜樣都是以前看不上的,那時的內心是有一定沮喪的。
2000 年左右,去地方電視臺當導演,當地的宣傳部門說導演拍戲很辛苦,咱們唱卡拉OK 去,我說好的。結果大家唱的那些歌,我一首都不會唱。老派藝校的學生如果哼出流行歌曲,會被同學看不起的。那一夜聽得我天翻地覆,這些不是年輕時勵志要離開的一切嗎?現在為了跟他們交往,我還得學兩首流行歌曲?
最后的選擇是,我還是不學流行歌曲了,辭職回家吧。在家待著那幾年就想,我還會武術,如果將來有機會拍電影,拍別的,別人不信任我,拍武打片兒會不會好拉到點兒投資?有時候你的人生里,完全把自己的優勢給忘了,但在現實里它會以某種方式呈現出來。人生沒有意外,所有的意外和不能理解,都是你自己不夠細心,沒有意識到而已。
我決定辭掉工作回到家里,就不會受慌張的干擾。只要自己內心有進步,你就不會慌,不會天天被自己想象的、機會離我而去這件事所折磨。只要內心有進步,你就會知道機會就快來了,雖然你完全無法猜測它將以什么方式到來。當它真正到來的時候,你會欣欣然,原來是你啊,原來事情是這樣成的啊。
《一代宗師》首映的那一天,我們在大銀幕前的舞臺上,王家衛在我身邊說:“如果再給我三年時間該多好啊。”我當時理解不了,但是現在感受到那個東西了。當時因為超期、超支造成的各種雞飛狗跳都只是一個外表,其實在他內心對這一切都是一個非常滿意的狀態。最后的電影無論是以兩個小時的成片,還是以一分半預告片的形式出現,對王家衛來說都是一樣的,這件事兒在他心里早就成了。
徐皓峰
第七式
男人是個騙局
你觀察的越深,你會發現你會發現這個人我不知道,或者說這個人我總結不出來。作為一個導演,一個美院附中的學生,我覺得女人越漂亮越不好刻畫。
男人設計了一個騙局,讓女人自認為各方面都不如男人,其實大部分女人的品格、智商都是在男人之上的。然而這個騙局維持了幾千年,女人一生下來就缺失了優越感,活在男權社會里的女人,從小就被洗腦了。曹雪芹發現了這個真相,借賈寶玉的口說,大觀園里,除了門口的那對石獅子,男人都是臟的。
第八式
離去的其實只是一個概念
2014 年二姥爺離世的時候,我就進入了一個冬眠的機制,完全不想這事、不去感受。我的一些至親,一些姨、姥爺、姥姥接連過世,我都采取同樣的方法。有過一次成功的經驗,以后也可以完全不想,故意讓自己完全失憶、不去思念,用這種方式都挺過來了。但是去年我父親過世,這個東西就不靈了。“啪”的一下,好像閥門打開了,前面積累的六七個人的情感就,一起來了,這是造成我創造中篇小說,12 年后改寫、重寫《國術館》的重要原因,新版的內容其實是寫了我父親的一生,寫了他的死亡。死亡會帶來一個什么東西?在巨大的沖擊下,你會突然覺得這個人其實是一個你不認識的人。葬禮那一天,你會突然聽到跟你的記憶構成完全不同的信息。甚至母親對他的回憶,也會告訴你完全不一樣的信息。按照你頭腦里固有的對他的概念,你覺得這個事兒絕對不會發生在這個人身上。你會發現,死去的其實只是一個概念。
徐皓峰
收式
這個世界沒有秘密
美院附中階段,我覺得自己在繪畫技法上可能已經通了,但是思維能力保護不了自己的藝術感覺。畫畫的時候好像達到了一種境界,但我只知道它好,不知道它是什么,無法用人間的語言把它總結出來,沒法復制,就沒法保護。
我對電影的形態觀念的開悟形成,其實還是自己講課講出來的。我還沒有任何電影實踐的時候,在學院里面教電影,把自己多年的思考梳理出來,突然一下就激發出來。一通百通之后,覺得自己也能創作了。然后你再看梵高、看塞尚,就覺得他們對你已經沒有秘密了。看畢加索,你根本不用看評論,你完全知道他在畫什么。
課上講電影《邦尼和克萊德》的時候,完全沒有不同國度的差距,突然覺得這部片子好像是我自己拍的,我完全站在原創者的角度去講這個電影。你的眼界突然就開了,完全知道他在拍什么。確實,當時自己也挺高興的。
附
百歲錦囊
我說我能活到120 歲,這是做客《十三邀》,我和許知遠開的玩笑。但其實我20 多歲的時候,確實很認真地答應過我的兩位老師,還答應過一位女士。
因為寫東西、拍東西,學一些道藏。我的老師說,你起碼要活到120 歲,給世人一個證明,我跟我老師說,好,那我就活到120 歲。還有一次前輩于承惠突然跟我說,拍電影很辛苦的,你看你37 歲才第一次當導演,還是爭取活得長一點。我教你個方法,到120 歲你還能拍。他一直練武、修道,就教給我一些方法,活到120 歲。但是就沒想到教我之后第二年,他就走了,可能因為他完成任務了。
你看,以前的歲月里邊已經答應過三個人,我要活到120 歲,所以不能違背諾言。
編輯 = 左先生、攝影 = 糖果掌柜、采訪 + 文字 = 吉波