劉昱晗

“90 天備戰出一個中戲”的由來

劉昱晗盡管已經出道6 年，但從他的眉目間看不到被生活刀過的痕跡，小小年紀心態卻很平和。他一直說自己非常幸運，小時候有溫暖且自由的家庭環境，長大后有前輩老師的提攜。在他身上最傳奇的事莫過于“90天備戰出一個中戲”，講到這件事的時候，他并沒有一點點負材矜地的情緒，而是很坦然地面對這個外界給予的褒獎。要知道，他的文化課在當年的快班①可是中等水平，你一定會詫異，文化課并不差的他，為什么會選擇藝術專業呢？你out 了吧！

新時代年輕人的藝術選擇，早就過了那個因為文化課不好才學藝術的時期了。家長的培養、學校的教育都讓他們充分認識到自己的能力和真正的快樂源泉，學習好和藝術好是被給予了同等的選擇機會。劉昱晗如大多數文化課學生一樣，按部就班地學習，不同的是，在藝術學習上發現自己是快樂的，從小時候上臺演出就能夠感受到自己非常享受舞臺，這是文化課學習中不曾有過的感性體驗。

我想這應該是新時代學生最具有優勢的地方，劉昱晗所在的高中提倡讓學生多方位發展，會組織各類文藝晚會活動讓學生參與，而他一直都擔任主持人的角色，那時已經在學校中嶄露頭角。到了高二，學校就會告訴學生需得考慮自己的職業問題了，團委老師從劉昱晗各方面綜合素質出發，認為他可以考慮表演或者音樂劇方向的專業。這在他心中對要選擇的方向有了一個模糊的概念，那時認為表演專業的聲、臺、形、表很難，沒有系統地學習過，所以一直猶豫不決，直到高三才最終抉擇，父母給了他很大的鼓勵，拼一把吧！因此，劉昱晗在藝考前90 天才正式開始系統地準備表演專業考試的內容。這便是“90 天”的由來。

劉昱晗

我就是屬于那種把什么都學了一遍的孩子

然而，你以為劉昱晗的藝術學習之路是從這90 天才開始的嗎？那你屬實有點天真了！能夠在90 天拼出一個中戲，是因為他已經積累了很多年的藝術學習，才敢去拼！

這不得不歸功于有發現和支持他做自己喜歡的事情的父母。他是一個四世同堂的家族中年齡最小的孩子，孩子們每年過年都會被要求準備節目表演給大人們看，這讓父母發現他很喜歡唱歌，便帶他去興趣班學習。可在學唱歌之前，劉昱晗先學的畫畫和書法，“我就是屬于那種把什么都學了一遍的孩子，”他笑呵呵地說，“都學過了才知道自己喜歡什么，只有唱歌是一直堅持下來的，而且是比較系統地學過，高中時又學了舞蹈。”

在他的成長道路上，父母是最知心的伙伴和依靠，不僅一直支持他的愛好，也都參與了他非常重要的決定。之所以在高二的時候并沒有下定決心要選擇哪個專業，是因為自己文化課也不錯，一直又以唱歌為特長，選擇表演的話心里沒底。媽媽給了他很大的鼓勵：“既然有音樂和舞蹈的底子，我們有這個條件和能力，為什么不去試一下呢？

其實考音樂學院也同樣沒有十足的把握，不是嗎？”所以，拼一把，成了家庭一致的決定。藝術學習需要很高的靈氣，努力才能有所成果，劉昱晗的優勢在于有藝術的靈氣，有聲樂、臺詞、舞蹈這三門課長期的學習實踐積累，這為表演和中國劍舞的突擊學習打下了結實的基礎，因此能夠讓他在90 天拼出一個中戲。不可或缺的靈氣、長期的藝術學習、持之以恒的努力和優秀的文化課，這四點缺一不可。

劉昱晗

我很喜歡跟自己的專業較勁

“考學之前的想法其實很純粹，希望能夠考到一個好的表演學校，再繼續更系統地精進自己的專業和能力。”

劉昱晗說，“自己的興趣和專業兩樣都占，這對我來說是非常幸運的事了。”大學生活到現在給他記憶最深刻的就是找到了屬于自己的群體，身邊的同學都是一樣熱愛表演，而他總說自己是半路出家，只是在文學邏輯上會比別人稍微好一點兒，在專業上還是需要更加努力。我對他說：“文化和藝術是相通的，任何藝術到最后都要看文化的修養，所以你其實已經占據了藝術的核心優勢。”

劉昱晗

我們有多少人在畢業后面對社會會產生不適感，還會有許多人“畢業即失業”，而劉昱晗能夠在踏入社會的時候將專業和社會需求無縫對接，是因為大三非常幸運地參與了兩次拍攝影視劇的社會實踐。拍影視劇讓他非常清晰地認識到學生和工作者這兩種身份的差別，更認識到影視劇和學校的舞臺劇專業之間的差別（影視劇是可以分鏡頭的，要松弛自然；舞臺劇是要聲音渾厚、一氣呵成的表演狀態，但舞臺劇帶來的優勢是基本功相對更扎實，臺詞更清晰）。由于這樣的實踐機會，能夠讓他在畢業之前將兩種表演狀態調整到切換自如，也是在社會實踐后才確認自己要踏踏實實干這一行，不僅要做演員，還要做出成績來！

我們都會感謝曾經努力的自己，對劉昱晗來說，他要感謝的是考學拼搏的自己和大學努力學習的自己。

半路出家的他在大學每天早晨5 點鐘去練功房，用1 小時的時間額外練習舞蹈和武術，通過舞蹈動作、力度各方面去感覺表演欲望，通過練中國劍彌補力量的欠缺，因為勤能補拙，他要抓緊一切時間來解決自己的不足。

劉昱晗

“我很喜歡跟自己的專業較勁，”劉昱晗很認真地說，“我并不是別人印象中很乖的樣子。”在大學的舞臺劇中，他會專門挑一些不一樣的角色，比如老人、小孩，人生百態，如果有體驗的機會一定不能錯過，這是他對自己的要求，因為走出大學后這樣的機會就不多了，“我自己有東西，我知道我能演出來。”

他希望自己能夠從一個社會小白，通過塑造不同的角色慢慢成為有話語權的人，“我不排斥任何角色，只是在乎這個角色的魅力點，是不是能夠通過自己的努力去把它綻放出來，讓觀眾看到。1 分的天賦，7 分的努力，外加2 分的未來，努力永遠是最重要的。”這是他給自己演員這條路的態度。

劉昱晗

成長的道路走得簡單又扎實

回望出道以來的6 年時間，劉昱晗的成長道路走得簡單又扎實，在拍第十部戲的時候，他終于開竅了！“‘你從一個狀態進階為另一個狀態了’，我的老師、朋友、合作過的導演都這樣說，從那開始，我非常期待每天的影視拍攝。”他興奮地說，“以前開心會多一些，現在是享受會多一些，狀態好的時候整個人會完全沉浸到人物里，遇到專業上的問題，會更加從容且下意識地快速解決掉。”雖然別人都說開竅的時間剛剛好，但他卻認為有點晚，因為目標總是最頂尖的那一撥人，所以做什么事對自己總會要求更嚴格一些。

每個人進入社會后都在學習解決問題的本領，不僅要學會處理與別人產生的問題，還要處理自己的情緒。格式化是劉昱晗排解自己情緒堆積的方式，他會悄悄地把自己放在一個完全屬于自己的空間，享受與自己的獨處，把情緒稀釋掉。“我希望自己永遠都是一個很開心很正能量的人，能夠給身邊的好朋友和家人帶來積極的影響。”小時候都會希望所有人看到自己的不快樂，現在卻希望周邊的人只看到自己的快樂，這就是成長一定會經歷的過程。

因為跟藝術有關的他都會好奇，所以接下來，他還想把唱歌撿起來，再去學一個樂器。不斷地充實自己的能力，讓學到的知識能夠相互作用，這是他喜歡做的事；有一點點天賦，同時又很努力，這是他想成為的人。

攝影師：任春吉 / 策劃、采訪、撰文：王文倩 / 妝發：馬蘭 / 服裝：馬虎虎 / 服裝助理：胡越 / 統籌：楊陽 / 視覺設計：呂優