此次展覽以“歡聚”為核心主題，通過多件作品（含5組全球首發展品），呈現霍夫曼二十余年藝術生涯的標志性符號與全新探索，邀請觀眾在互動中感受藝術的治愈力與公共性。

展覽主題《即刻歡聚！》不僅傳達了人們對標記重要時刻和成就的需求，也體現了對當下參與的迫切性。霍夫曼的作品繼續邀請觀眾停下腳步、進行思考，更重要的是在應對當代生活復雜性的過程中，鼓勵我們與藝術和彼此進行互動。

通過這種既富有趣味又引人深思的視角，霍夫曼邀請觀眾不僅僅是旁觀，更要積極參與。他的作品鼓勵身體參與和共享體驗，強調了在日益孤立的世界中連接的重要性。走入《即刻歡聚！》展覽，我們意識到，雖然歡聚似乎稍縱即逝，其團結和振奮人心的力量卻是持久的。霍夫曼的藝術挑戰我們去活在當下、共同慶祝，并在平凡與非凡之中找到意義。

在地性創作《粉色江豚》全球首發：藝術與生態的對話

展覽的焦點之一是高7米的巨型戶外雕塑《粉色江豚》，這是霍夫曼專為長沙定制的在地性創作，是一只巨大的、充滿了活力的粉色江豚雕塑。藝術家以模仿粉紅色毛絨玩具形式重塑江豚形象，既喚醒人們對童年玩具的懷舊情感，又通過這一情感連結,借助其巨大體量與明艷色彩,引發公眾對長江江豚瀕危現狀的關注。作品巧妙融合趣味性與生態議題，呼吁大眾在互動打卡中思考人與自然的關系。

展覽通過多件作品，展現了霍夫曼將日常物品轉化為巨型公共藝術的創作理念。展覽以“歡聚”為主題，反映了后現代社會圖景當中人們對歡樂、聯系和慶祝的需求。作品包括巨型氣球蛋糕、五彩紙人雕塑、購物動物系列等，通過幽默與諷刺的風格，探討了消費主義、人與自然的關系以及公共空間的社會意義。展覽還特別呈現了霍夫曼與李宇春合作共創的《當它還是顆蛋時就養它了》，藝術家通過跨界合作激發更多元的思考，讓更多的視角走進藝術視野，開拓公共藝術品的影響力。

“多彩”一直是霍夫曼藝術展給人的印象，本次展覽也不例外，展覽色彩呈現由立邦提供，生動還原藝術家腦海中的色彩世界。

此外，霍夫曼在《協同合作》中邀請觀眾參與創作，通過這一設計,模糊了藝術家與觀眾的界限。展覽不僅為觀眾帶來視覺享受，更激發了對當下生活的深刻反思，展現了藝術在公共領域中連接人與人、激發快樂與互動的力量。

策展理念：公共藝術的多元表達

R+ Production作為經驗豐富的藝術策展團隊，在此前已將霍夫曼的藝術作品帶到全國各地，為全國各地的藝術愛好者們都帶來了美好的記憶，仿佛了當地城市文化的表達和話語。策展團隊強調，展覽不僅是對霍夫曼經典作品的回顧和呈現，更通過新作探索公共藝術在城市化進程中的角色——激發社區聯結、重塑日常景觀，并以輕松形式傳遞深層社會關懷，在娛樂之余，或許還有更多東西需要我們的思考。

“即刻歡聚”不僅是一場藝術展覽，更是一次城市公共精神的慶典。霍夫曼以標志性的詼諧與深度，將長沙的地域文化與全球議題交織，邀請每一位觀眾在參與中重新定義藝術與生活的關系。2月19日- 6月19日，讓我們相聚梅溪湖，在粉色江豚的注視下，共赴這場充滿希望與反思的藝術狂歡。

關于藝術家

弗洛倫泰因·霍夫曼1977年出生于荷蘭代爾夫宰爾，目前生活和工作于阿納姆。他曾就讀于荷蘭坎彭美術學院，并獲得德國柏林魏森澤藝術學院藝術碩士學位。

霍夫曼構筑起審視簡單日常物品的新視角，向觀眾的舒適區發起挑戰。他作品中熟稔、正向的屬性能讓公眾以一種開放、互動和愉快的方式探索藝術。 隨后，他將這些日常物品制作成清晰而具標志性的圖像，這些奇趣的超大“玩具”不論造型尺寸還是材質的選擇，都令人感到驚喜和雀躍。他最著名的作品《大黃鴨》便是在藝術家童年時代起就風靡已久的“小黃鴨”玩具的放大版，已先后在全球 20 多處巡展，成為迄今為止世界上最知名的概念藝術作品之一。霍夫曼的雕塑具有極高的辨識度和吸引力，激發人們的想象力，為觀者提供一段不同尋常的輕松時刻。

霍夫曼的作品與作品的展出環境緊密相連，他常常選取在地性的材料或產品，并融入作品的制作中，使用人字拖、浮板等日常的現成物品創造出具有獨特質感的紋理。這些紋理的做工和細節往往能給公眾帶來許多觸動，激發一種開放的心態。霍夫曼對周圍環境的關注讓他不斷挖掘材料多樣的可能性，以探索形式和形狀的本質之美。他將當地文化融入到自己的藝術作品中，拓展自身想象力的同時，也一并帶動人與人之間一度缺失的互動關系。公眾參與和交流是霍夫曼創作的關鍵元素，他試圖通過在公共領域內分享他對審美的熱情，為觀眾創造一種偶遇。他營造的喜悅感讓觀眾在與作品互動的同時會全然忘卻種族或宗教的隔閡，并希望通過復制并放大玩具和目光所及的流行日常物品，激活人們的快樂和幸福感。

“我的雕塑會引起騷動、驚愕，也會讓你面露笑容。它們能讓人從千篇一律的日常生活中暫時抽離。路人在它們面前駐足，下車與其他觀眾交談。人與人又開始互相交流。這就是我的雕塑在公共領域的作用。”（弗洛倫泰因·霍夫曼）

關于梅溪湖藝術博物館

長沙梅溪湖藝術博物館(MICA)，由普利茲克獎獲得者扎哈·哈迪德設計，是一座專注于國際視野和多元文化背景的現當代藝術博物館。場館擁有最前沿的藝術展覽形式、最豐富多樣的藝術品內容、最具有國際化視野的藝術收藏機制，以及最具活力與生機的藝術業態，致力于為公眾呈現湖湘文化與全球現當代藝術交融的獨特文化景觀。