張戈

個展：

2022，西影·哇塞潮流藝術展；

2022，潮流藝術雙年展，西安；

“奈美兔的人間探險”張戈個展，蘭境藝術中心，北京；

“NAMITO×PALPITO”，銀座Gallery Palpito，東京；

“奈美兔”張戈個展，黃盒子美術館，青島；

2021，“YES YES YES!NO NO NO!”，太平角18號藝術中心，青島。

群展：

2022，深圳SILENX空間潮流藝術雙人展，深圳；

量子藝術節，杭州寶龍藝術中心，杭州；

杭州逅藝術中心聯展，杭州；

奈美兔×阿里巴巴Usee設計周，杭州；

“Artplus時代”當代藝術聯展，悅美術館，北京；

2021，“預見·未來”奈美兔×FAS潮流藝術展，FAS潮流藝術空間，北京；

“矩陣”，宋莊當代藝術文獻館，北京；

“周隹朔土”國際公共雕塑展，黃盒子美術館，青島；

北京當代藝術博覽會，全國農業展覽館，北京；

北京國際設計周，全國農業展覽館，北京；

廣州國際公共藝術博覽會，保利世貿博物館，廣州；

廣州當代藝術博覽會，保利世貿博物館，廣州；

WWART上海潮流藝術博覽會，瑞虹天地太陽宮，上海；

ChinaJoy中國國際數碼互動娛樂展覽會，新國際博覽中心，上海。

張戈

“我借用奈美兔作為介質，希望用作品傳遞內心的表達——希望都市女性從焦灼、忙碌的現實中短暫跳脫出來，跟隨奈美兔的腳步一起向前，一起分享彼此的歡愉與寧靜。在此之后，重新回到現實時，帶著更輕快的內心，邁著更輕盈的腳步勇敢前行。”

“其實沒有特別的考量，是否能夠被呈現出來，取決于我與這件作品是否心靈相通。”

“藝術來源于生活，一個對生活沒有思考的人做不好藝術，而藝術不僅僅定義為做繪畫雕塑等，我覺得一個非常有思想的人，他某一天說的某一句有哲理的話也可以稱之為藝術，所以生活就是藝術也沒錯。”

“奈美兔 Namito出生在奈美星球，是一個有著桃心嘴、一對兔子耳朵、大眼睛的女孩， 她的表情是新生兒剛面對世界的懵懂、可愛，內心則是成人在做減法后回歸純粹狀態下的堅持自我、真實、自由。希望觀眾都能夠給心靈做減法。”

張戈

Q&A：

您標志性的粉色頭發是假發嗎，為什么？

張戈：哈哈哈，是假發沒錯，因為不舍得毀自己的頭發，染這種粉色很傷頭發的，所以選擇戴假發，我很喜歡粉色頭發的造型，像買衣服一樣，喜歡就穿上了嘻嘻。

如果用三個關鍵詞來形容自己的作品，會是哪三個？

張戈：治愈、童心、多媒介。

作為服裝設計出身的藝術家，您在奈美兔的創作中發揮了先天優勢（在作品中沒有一件奈美兔的時裝是重復的），在這之前是怎樣的契機創作出奈美兔，又是如何找到了屬于自己的方向？

張戈：奈美兔是我創造出來的一個形象，她的精神世界是我最向往的境界，我借用奈美兔作為介質，希望用作品傳遞內心的表達——希望都市女性從焦灼、忙碌的現實中短暫跳脫出來，跟隨奈美兔的腳步一起向前，一起分享彼此的歡愉與寧靜。在此之后，重新回到現實時，帶著更輕快的內心，邁著更輕盈的腳步勇敢前行。

您通過憨態可掬、富有童真的藝術作品，提供了一種可以讓人們溝通的形象符號，傳遞出生機和希望，用藝術治愈生活。在您創作的過程中是否也加入了自己對人生、生命、時間的深入思考，有哪些感悟可以分享給大家。

張戈：是的，每一件作品都加入了自己對人生的深度思考，例如在巴黎大皇宮展的兩件作品，在《與自己和解》的主題油畫上，一片云彩上一只身著綠色怪獸服裝的奈美兔，正如畫作名字一樣，每個人都會面臨內心的負面情緒，它們猶如張牙舞爪的怪獸，只有直面這只怪獸，才能讓自己心態自然通達；另一幅《從今天開始安頓自己的心》的畫作色調清新柔和，以白色和淺綠作為畫布基調，靜躺在流水之中的奈美兔，表情祥和，沒有對流水將我送至何方、對未知的惶恐與好奇，而是接受流水的流向，人水交融。觀眾感受到的是奈美兔順勢而為，是可以接受未來的一切不期而遇的平和。

每件作品就像自己的孩子，陪著自己的孩子成長，這整個就是一個生命的過程，未來對自己的“孩子”有什么規劃嗎？你理想中的“孩子”是怎樣的？

張戈：未來希望可以全世界做展覽。我理想中的作品是能夠跟大家產生共鳴，從而對自己的人生進行反觀。

近年來大眾對當代藝術品受認可程度的提高，普羅大眾對藝術品開始有所關注，對藝術品的需求也逐漸增強，人們也越來越崇尚收藏自己喜愛的藝術作品，那么你平時自己會收藏什么類型的藝術作品，判斷一件藝術作品是否值得收藏的標準是什么？可以分享一下你家中收藏的藝術作品嗎？

張戈：我收藏藝術品的標準比較膚淺，首先我喜歡這個藝術家，其次他的這件作品擺放在家中很有裝飾性，我不太考慮是否會升值，我家只有一件說出來大家都能知道的藝術作品是達利的雕塑作品。

作為新波普藝術家，你的作品涉及到了繪畫、雕塑、裝置藝術等不同的表現形式，把服裝設計使用到的白坯布和毛氈各種材料用來創作出具有一定形態的作品，能否談談您在運用不同媒介進行呈現時的考量？

張戈：簡單來說，我是一個喜歡嘗試新鮮事物的人，大家看到的只是實驗成功的作品，其實有更多嘗試的材料不成功，被我擱置了，其實沒有特別的考量，是否能夠被呈現出來，取決于我與這件作品是否心靈相通。

未來希望自己的作品與觀眾產生怎樣的聯結？

張戈：在創作中，奈美兔  Namito出生在奈美星球，是一個有著桃心嘴、一對兔子耳朵、大眼睛的女孩，   她的表情是新生兒剛面對世界的懵懂、可愛，內心則是成人在做減法后回歸純粹狀態下的堅持自我、真實、自由。希望觀眾都能夠給心靈做減法。

“藝術就是生活，生活就是藝術”，這個概念模糊甚至是取消了藝術與生活、藝術與非藝術之間的界限，結合你自己的經歷來說是怎么理解的？

張戈：藝術來源于生活，一個對生活沒有思考的人做不好藝術，而藝術不僅僅定義為做繪畫雕塑等，我覺得一個非常有思想的人，他某一天說的某一句有哲理的話也可以稱之為藝術，所以生活就是藝術也沒錯。

進入數字時代后，隨著日新月異的新媒體，我們收集以及看待藝術品的方式發生了巨大變化，怎么看待“加密藝術將吞噬傳統藝術”？

張戈：加密藝術不會吞噬傳統藝術的，這是兩個賽道，玩法完全不一樣，但同時又可以相互助力。

每個有創造力的藝術家都會不停面臨新問題，你覺得當下遇到的困境是什么？

張戈：當下遇到的困境是我今年個展的選址，我想要7月辦個展，但美術館目前還沒有完全確認好檔期，我只能等待消息。

您最喜歡的藝術家是哪一位，可以談談她/他對你帶來了哪些影響嗎？

張戈：村上隆，他把藝術與商業結合得非常好，是我學習的榜樣。

目前最想擁有的一件藝術作品是什么？

張戈：我想擁有一張我的大尺幅的畫像，很有創意的，類似弗里達的自畫像。

不工作的時候會做些什么？

張戈：與我的寶寶共同做很多事情，例如騎馬、做手工、游泳等。

編輯=eko、文字=eyedcat、制片=momo